Tworzenie postaci fantasy od podstaw. Uczestnik nauczy się projektować postacie od pierwszego szkicu aż po finalny rysunek, uwzględniając szczegóły takie jak charakterystyczne elementy postaci zwierząt (łuski, oczy, sierść, itp), ubrania czy akcesoria i artefakty.

Eksperymentowanie z różnorodnymi technikami artystycznymi. Podczas warsztatów dziecko pozna różnorodne techniki – od delikatnych akwareli po mocne flamastry i wyraziste pastele olejne. Dzięki temu będzie mogło odkryć, która technika najlepiej odpowiada jego stylowi i zainteresowaniom.

Rozwijanie wyobraźni i kreatywności. Warsztaty będą doskonałą okazją, by puścić wodze fantazji i stworzyć coś zupełnie nowego, co do tej pory istniało tylko w wyobraźni. Dzięki ćwiczeniom i wskazówkom dziecko nauczy się, jak przekładać swoje wizje na papier w sposób przemyślany i estetyczny.

Poprawa zdolności manualnych. Precyzyjne rysowanie detali, mieszanie kolorów i praca z różnymi narzędziami rozwijają sprawność manualną. Taka aktywność nie tylko pomaga w sztuce, ale także w codziennych czynnościach wymagających precyzji, jak pisanie czy praca ręczna.

Poznanie zasad kompozycji i perspektywy. Uczestnik dowie się, jak ustawiać poszczególne elementy na rysunku, aby całość była harmonijna i spójna. Nauka perspektywy pozwoli tworzyć bardziej realistyczne ilustracje, które zachwycą swoją głębią i trójwymiarowością.

Praca nad cierpliwością i koncentracją. Każdy projekt wymaga skupienia i czasu, co uczy dziecko cierpliwości oraz dążenia do osiągnięcia celu. Praca nad szczegółami i staranność w wykonaniu to umiejętności, które przydają się w wielu dziedzinach życia.

Budowanie pewności siebie w rysowaniu. Uczestnictwo w warsztatach pozwala dziecku zobaczyć, jak wiele jest w stanie osiągnąć, nawet jeśli na początku wydawało się to trudne. Dzięki pozytywnym opiniom i wspierającej atmosferze zyskuje motywację do dalszego rozwoju artystycznego.

Zwiększanie wiedzy o kolorach i technikach mieszania barw. Dzieci nauczą się, jak tworzyć harmonijne palety barw, mieszając kolory w sposób przemyślany i efektywny. Poznają także zasady kontrastu i światłocienia, które dodadzą ich rysunkom realizmu i głębi..

Tworzenie własnego portfolio prac fantasy. Po zakończeniu warsztatów każdy uczestnik wyjdzie z zestawem gotowych prac, które będą świetnym początkiem artystycznego portfolio. Taki zbiór może być dla dziecka powodem do dumy i inspiracją do dalszego tworzenia.

Zabawa i integracja z rówieśnikami. Warsztaty to również świetna okazja, aby spotkać inne dzieci o podobnych zainteresowaniach i wymieniać się pomysłami. Twórcza współpraca w grupie sprzyja budowaniu relacji i rozwijaniu umiejętności pracy zespołowej.

Projektowanie fantastycznych roślin i florystycznych postaci. Uczestnik nauczy się, jak tworzyć unikalne roślinne formy i zamieniać je w postacie fantasy. Pozna techniki akwareli, kredek i flamastrów, które pozwolą na tworzenie efektów lekkich jak mgła lub wyrazistych i dynamicznych.

Tworzenie hybryd zwierząt i magicznych stworzeń. Dowie się, jak łączyć cechy różnych zwierząt, tworząc niesamowite hybrydy, które wyglądają zarówno fantastycznie, jak i wiarygodnie. Opanuje zasady proporcji i anatomicznych detali, które pomogą w budowaniu realistycznych sylwetek.

Rysowanie smoków – anatomia i dynamika. Uczestnik pozna tajniki rysowania smoków, zwracając uwagę na ich charakterystyczne cechy, takie jak skrzydła, łuski i pazury. Nauka pracy pastelami olejnymi i akwarelami pozwoli mu stworzyć smoki, które będą wyglądały jak żywe.

Tworzenie postaci czarodziejów i czarnoksiężników. Dziecko nauczy się projektować czarodziejskie postacie, z unikalnymi kostiumami, rekwizytami i magicznymi atrybutami. Pozna zasady łączenia kolorów i detali, które dodadzą rysunkom głębi, magii i tajemniczości.

Rysowanie rycerzy i wojowników fantasy. Uczestnik zgłębi tajniki rysowania postaci w zbrojach, z mieczami i tarczami, tworząc odważnych rycerzy i wojowników. Dowie się, jak pracować nad dynamiką ruchu, aby postać wyglądała na gotową do akcji.

Zasady kompozycji i perspektywy. Pozna, jak ustawiać elementy na rysunku, aby stworzyć harmonijne i ciekawe ilustracje. Nauczy się stosować perspektywę, aby nadać rysunkom głębię i trójwymiarowość.

Budowanie emocji w rysunkach. Uczestnik dowie się, jak wyrażać emocje postaci za pomocą mimiki, gestów i odpowiedniego użycia światła oraz cienia. Ta umiejętność sprawi, że rysunki będą bardziej angażujące i pełne życia.

Tworzenie tekstur i detali. Pozna techniki dodawania tekstur do rysunków, takich jak łuski, futro, zbroje czy delikatne płatki kwiatów. Szczegóły te nadadzą pracom realizmu i głębi, które wyróżnią je na tle innych. Nauka precyzyjnego dodawania detali pozwoli uczestnikowi osiągnąć profesjonalny efekt nawet w najbardziej fantastycznych ilustracjach.

Eksperymentowanie z różnymi technikami i narzędziami. Uczestnik nauczy się, jak łączyć różne techniki, takie jak akwarela i kredki, flamastry i pisaki, aby osiągnąć wyjątkowe efekty. Eksperymentowanie z narzędziami pozwoli mu odkryć, które z nich najlepiej pasują do jego stylu i pomysłów.

Tworzenie unikalnych prac każdego dnia. Uczestnik każdego dnia stworzy zupełnie nową pracę, skupiając się na jednym temacie – od magicznej flory po rycerzy i wojowników. Dzięki temu dzieci nauczą się różnorodnych technik i tematów, a na koniec warsztatów będą miały kolekcję pięciu wyjątkowych rysunków, które będą świadectwem ich twórczego rozwoju.